Хто ваш улюблений художник і яка в нього найкраща картина?

Моїм улюбленим художником є ​​італійський живописець Рафаель Санті, видатний майстер Високого Відродження. Мабуть, самий геніальний його твір - це картина "Сикстинська мадонна". Рафаель писав мадонн протягом усього свого творчого життя. Кожен образ - це цілий мікрокосмос, побожне ставлення художника до жінки-матері. Сикстинська Мадонна для мене - це нагадування про вічні цінності, духовності, а головне, про смирення. З одного боку я бачу перед собою таку ж земну дівчину, як я, але з іншого боку, вона недосяжна для мене, божественна, незбагненна. Вона загадка і відповідь.

Непередаваний захват викликають у мене також графічні роботи Рафаеля, - підготовчі малюнки, ескізи, начерки. У чому їх цінність? По-перше, Рафаель був неперевершеним майстром малюнка, який лежав в основі всіх його живописних полотен і фресок. По-друге, в малюнках Рафаеля простежується його схиляння перед природою, а також в них відображений гігантський працю і безмірне напругу художника. Навіть крихітні підготовчі малюнки і ретельно опрацьовані ескізи точні і досконалі. По-третє, в кінці 15-го - початку 16 століття, під час життя і творчості Рафаеля Санті, відбувався перехід від однієї техніки малювання до іншої і, отже, змінювалося ставлення до графічних матеріалів. Так, на початку творчого шляху Рафаеля малювальники віддавали перевагу таким матеріалам, як перо і срібний олівець, проте після того, як Леонардо да Вінчі став застосовувати для виконання малюнків чорні і червоні дрібні, багато художників відмовилися від срібного олівця, вважаючи цю техніку не сучасною. Рафаель чудово володів кожної з цих технік малюнка, що говорить про його універсальності як художника.

Унікальність олівцевих начерків Рафаеля полягає в тому, що навіть в них художник передає внутрішній світ людини, виявляє його кращі риси, зберігаючи при цьому дивовижну схожість. Мені завжди було цікаво, як художники домагаються чіткості і гармонійності в лініях своїх картин. Секрет Рафаеля (і багатьох великих живописців) полягає в тому, що у нього малюнок завжди становить основу живописного зображення. У підготовчих малюнках Рафаель уважно опрацьовував в цілому і по частинах композицію майбутнього живописного полотна, вирішував проблему гармонійного розподілу мас на картинній площині. Через побудову виражається і драматизм зображеного Рафаелем сюжету. Більшою мірою на творчість Рафаеля вплинув П'єро делла Франческа, яка досягла в своїх композиціях ідеальної гармонії світобудови і узгодженої з фігурними групами, логічно співвіднесені з пропорціями людської фігури просторовості.

Про феноменальності малюнків Рафаеля свідчить і той факт, що зараз вони є найдорожчими графічними роботами в світі.

Леонардо Ді Капріо. Мона-Ліза: D ///////////////

Іван Айвазовський, мій улюблений художник-мариніст і його картина "Дев'ятий вал". Вона вражає своєю трагічністю і масштабністю. Як неосяжно велич розбушувалася морської стихії! Як велика і незламна її сила! Грізна стихія неймовірної потужності готова змести все на своєму шляху. Вона немов хоче довести, що для неї не існує перешкод, і підтверджує це всім своїм страхітливо-захоплюючим видом. Сонце, що сходить оживляє картину і надає їй романтичність. Відчуття грандіозності підкреслюється неповторним вогняним загравою, яка охопила всі небо і кидають відблиски на гребені смертельних хвиль. Перехоплює подих...

Айвазовський "Дев'ятий вал". Дуже вражає.