Як намалювати квітку олівцем?

Починаючи малюнок, потрібно знайти композицію, тобто визначити знаходження бутона квітки на аркуші паперу. Найважливішим при малюванні квітки є розмір бутона і його положення на папері. Перед тим, як намалювати бутон квітки, легкими лініями намічають положення бутона і стебла, пропорційне взаєморозташування пелюсток. Зображення повинно знаходитися в центрі аркуша паперу і не «прилипати» до країв.

Коли форма бутона і його розташування на аркуші паперу знайдено, приступають до визначення особливостей квітки. При цьому дотримуються основний принцип малювання - йдуть від загального до конкретного, від великої форми до деталей, Під час роботи намагаються тримати в полі зору весь квітка, а не тільки той пелюстка, який малюємо зараз.

На завершальному етапі приступають до детального малювання квітки. При цьому визначають основні тонові відносини між освітленими і тіньовими сторонами квітки і фоном. Спочатку штрихами прокладають тінь, а потім, орієнтуючись на її насиченість, прокладають півтони. Для передачі в малюнку вірних тонових відносин постарайтеся побачити весь квітка одразу. Для цього потрібно трохи примружити очі і відволіктися від дрібних деталей.

Такий прийом носить назву незбиране бачення. При цьому Ви помітите, що одні частини квітки яскраво освітлені, і тому виявляються краще. Та частина бутона, яка знаходиться в тіні, менш контрастна, так як через слабке освітлення чіткість деталей злегка розмита.

Перед тим, як повністю намалювати квітку, зверніть увагу на те, що світло, півтіні і тінь розташовуються по формі квітки. Вони ніби підкреслюють його об'ємну структуру, яку можна виразити за рахунок насиченості і напрямки штриха. Навіть на початкових етапах малюнка потрібно враховувати світлотіньові відносини. Тінь в малюнку прокладають штрихом в повну силу олівця.

Це важливо, якщо Ви хочете навчитися малювати квітку правильно. Відповідно, на місці відблиску залишається незайманий білий фон паперу. Насиченість світла, півтіні і рефлексу знаходиться між кордонами тіні і відблиску. Виразність малюнка квітки може надати правильно підібраний фон. Саме фон допомагає створити певний колорит. Найчастіше для малюнка квітки використовують білий папір.

Під час роботи ви можете не ставити перед собою завдання заповнити весь фон штрихами, а подати зображення квітки без навколишнього її обстановки. У цьому випадку зображення квітки оточує білий фон, який притаманний даних паперах. Розфарбуйте намальований квітка.

Ось такий квітка, я вибрала для малювання, лілія

далі, ми прорисовуємо кожна пелюстка, всередині малюємо тичинки

малюємо пелюстки з смужками

Як намалювати лілію - лілія в стилі зентангл

Відео містить покрокову інструкцію малювання лілії, а так же приклад оформлення малюнка в стилі зентангл. У малюнку використовувалися наступні візерунки: Зандер, фески.